岛国文化专研群，共同研究岛国文化，岛国影视，岛国人文..嘿嘿，你懂得。
毋庸讳言，影视广告不仅创造了斑驳陆离的媒介景观。
小说和电影是两个不同的艺术形式。小说只是给影视提供一个思维母体。电影创作完全忠实于小说是不成立的。
我经常会看见一些影视圈内的人的名片上印着‘一级编剧’或者‘一级导演’的头衔，这种叫法很滑稽。真正好的导演应当心忧天下。导演的浮躁，说到底就是因为让名利心蒙住了眼睛。
特技是用来包装影视作品用的，而不是用来包装中国功夫用的。功夫不需要特技，因为功夫本身就是用来强身健体、惩奸除恶的，其内涵是不能用特效来取代的。
车水马龙，电话嘤嗡，高端影视等伴我周围。
他在国内影视界和社会上知名度都极高，在国际上也有较大影响，堪称炙手可热的名人。
中国武术博大精深，在"叶问"题材没有进入影视行业的时候，知道咏春拳的寥寥无几，而当下"咏春热"也正体现了观众对功夫的喜爱。
这里用得着影视作品中常用的一句话，平平常常才是真。
虽然我不会参加任何影视的表演，但其实我是一个好演员，只是没有人有资格来导演我罢了。不要学我。你让我重来，我都学不像自己。
对于时代和人民的千呼万唤，我们的影视工作者应当及时作出回答。
还原一段真实的历史，让后辈和年轻人通过影视作品了解历史上一些可歌可泣的不朽身影，我们演员也是有责任的。
我从演小品起步向影视作品发展，这都是央视春晚给我的，我永远忘不了。小品登上春晚获得成功吧，我也开心，但不会像以前那么激动了z ，观众开心最重要了。金杯银杯不如观众的口碑。
据说陈道明的家装修的珠箔银屏，幕起幕落的影视工作应该占用了他不少的享受时间。
有些缺乏基本影视艺术修养的人,硬要拍电影或电视剧,结果常常不免画虎不成反类狗,弄得不伦不类,观众根本不买账。
编导是知识类影视创作的主脑，创新思维是编导构思的核心。
以影视文化和素质教育为理论支点，探讨了影视文化与当代大学生素质教育的关系。
目前影视作品中，成功展示记者职业生活的并不多见，（）“记者”在作品中更多地发挥着制造悬念和结构故事的作用。
他上世纪70年代进入香港影视圈，90年代开始闯荡好莱坞。
影视艺术是对文字剧本的画面实现，如何将剧本当中的剧情所带给我们情感上的撞击通过画面来表达出来，这就是动画分镜头的用武之地。
室厅人住，菜汤人吃，枕被人睡，来去人过，衣袜人洗，喜忧人愁，工作人累，事担人承，影视人看，薪酬人花，心意身轻，生世辈子，个人有个人的精彩，个人有个人的快乐！
每个人心中都有一个小英雄，都希望成为叶问一样的功夫大师，而功夫自古以来都是以强身健体、锻炼心智为根本，所以我觉得把中国功夫发扬光大是件好事，也希望以后的影视作品能使更多的中国功夫的奥妙，让更多的世人了解。
成长的路是艰难的，却可以收获很多。从唱片到百变大咖秀，从影视剧到演唱会，从摔伤立刻站起说自己没事到站上颁奖台……无论是面对困难还是接受挑战，看到你这两年一点点超越自我，渐渐成熟，很为你开心。
但是，我们的研究同时也如同哲学般地生发着一种聚合和归一感，学理和身份的界定似乎模糊了我们的视阈，难道真的要等到诸如影视人类学之类异军杀进中原，兵临城下，威胁我们的正统时，方幡然醒悟吗？
每个人的世界外面还有世界，从报章杂志看到的世界，从影视看得的世界，从商场街市买到的世界，从耕地餐桌吃到的世界，眼耳口鼻身意舌无时无刻不给世界包围。
武打和文艺是分不开的，没有存在付出得多不多。自古都是文武双全最厉害，但是武打演员会经常受伤，这是在所难免的，观众看到的影视作品，只是去欣赏表面的影视效果，而看不到背后拍戏时武打演员的辛酸。
这些被称为是"屏幕育成的"一代青少年，他们很多的价值观念直接来自于长期耳濡目染的影视文化。
这部法律在规定推广普通话的同时，也规定了方言的地位，特别是在戏曲、影视艺术形式中可以使用方言，这就为我国绚丽多彩的地方戏曲进一步发展开辟了广阔的天地。
路顺阳的父亲王戈情是一位作家，母亲路瑰迎是一位歌唱家，妹妹王璐瑶是我们很熟悉的影视明星。
雅安生物的多样性和鬼斧神工的自然景观，是创作以动物与自然为主题的最佳天然影视基地。